学习绘画与书法小议

    贤者曰：美术与书法同称为抽象之艺术。绘画归属于美术之门类，皆为重要之艺术形式也。于华夏，古往今来称中国书法与中国画皆有书画同源说。古人言：书肇自然，书心画也。细细而究之，其美学环节一脉相承，如工具、如笔法、如墨法、如意境，犹似一对孪生姐妹，于文化艺术舞台展示着高雅迷人之魅力。几十年来研习有所知，中国书画艺术之源起，书画之关联，书画之流派、风格，书画之艺法，书画之神韵，书画之功用。且知，中国绘画画于先，后有汉字，再有书法。书法又如画。而其最高境界则为中庸、内敛、优雅。对于我，受感染，受鼓舞，受启迪，得益也多多又至深矣！

远古商周甲骨文、金文遗存之绘画文字，佐证了书画之渊源。历代书画家与理论家，画龙点睛，概其要指出，中国书画家传承中国书画之精髓，追求天人合一之理念，表现“通神明之德，类万物之情”，使中国书画艺术耸立世界艺林，煜煜生辉，光芒四射！

中国之绘画，历史悠长，一万年底光华。于陶器到绢纸上绘画，异彩纷呈，自立而独专。从石器时代之萌芽，到秦汉时代之发展，到魏晋时期之繁复，到隋唐时代之繁盛，及至宋元时期之传承与发展，明清时期之全面演变发展，近现代正统与吸纳与创新之多元纷繁。凡此种种，不无体现了中华民族文化艺术之风格与气派。

至于国画家画人之画作，更是浩若繁星，汗牛充栋。古今著名画家如顾恺之、吴道子、王维、张择端、董其昌、戴进、吴昌硕、文徵明、唐寅、郑板桥、石涛、齐白石、徐悲鸿、吴冠中、李可染、傅抱石、黄宾虹、关山月、何香凝、高剑父、刘海粟、张大千、潘天寿等，皆为画林风范巨人、曹不兴创立了佛画。三绝（画绝、文绝、痴绝）画家顾恺之迁想妙得，以形写神，为传统画发展奠定基础。画圣吴道子尤精佛道、人物，长于壁画。传世珍宝如顾恺之《洛神赋图卷》、王维《辋川图》、张择端《清明上河图》、吴道子《金桥图》、韩滉《五牛图》、文同《墨竹图》、唐寅《骑驴思归图》、齐白石《墨虾》、徐悲鸿《奔马图》、关山月《江山如此多娇》、张大千《爱痕湖》，等等。真是广宇翰海，景象万千，有心者事可成、巧行舟、荡真谛！

中国之书法，亦为一种艺术，与国画一样，以独特之形式，独特之语言，展现中国传统文化之内涵、它有四维特征之抽象符号，体现万物万事对立统一之规律，又反映人之精神、气质、学识与修养。中国汉字书写形式发展到一种审美阶段，有记载可考者，当于汉末魏晋之间矣。其发展演变，经历了不同时代。殷商至汉末三国，为书法萌芽期。卫恒论曰：昔有黄帝，创制造物，有沮（沮ju）诵、仓颉（jie）者，始作书契以代结绳，盖之鸟跡以兴思也。晋南北朝至隋唐，为书法明朗期。它经历了由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀zhou文）、小篆、八分（隶）、草书、行书、真书等阶段，依次演进，书法艺术进入新境界。蔡邕受神人而传法，至书法革新家真书鼻祖钟繇（you）、书圣王羲之出现后，智永、虞世南、欧阳询、褚世良、张芝、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素第大家腾空而起。宋元朝之后，苏轼、黄庭坚、米芾（fei）、赵孟頫（fu）、董其昌、文徵明、李东阳、詹景凤等大家脱颖而出。他们底书法各有千秋，风格多样。清朝至今，邓石如、吴昌硕、康有为、齐白石、于佑任、林敬之、赵朴初、启功等人都为佼佼者。代表作品如：李斯《泰山石刻》、佚名《褒斜道刻石》、索靖《草书状》、钟繇《宣示表》、王羲之《兰亭序》、欧阳询《九成宫醴泉铭》、颜真卿《颜勤礼碑》、柳公权《金刚经刻石》、赵孟頫《玄武观重修三门记》，等等，代表了不同时代各种书体。泱泱大国，博大精深，文化精萃，魅力永恒。汉字构架成相，正心传神，无以伦比。若书于笔端，而意于先。观汉字之形态、风韵、气度，令人心旷神驰。学无止境，若有张芝临池学字之意志毅力，必然成器，终生受用。

中国之油画，源于明清时期，从西方传来，有四百余年历史。但至上个世纪，油画艺术于我国才缓行发展。大家知道，真正意义上之油画，为十五世纪由尼德兰画家凡·埃克兄弟，于绘画中发明调油技法而开始形成，至今已经历了六百年。油画经过古典油画、近代油画与现代油画三阶段。它具有凝重而变化丰富之色彩美感，表现力强，表现手段最丰富，视觉效果也是其它画种无法相比的。油画艺术是世界性语言，它有技术层面、形式技巧层面与精神内容层面。发展过程中，流派较多，主要有两大派。第一类是以客观者再现为主之创造性作品。第二类是以主观表现为主之创造性作品。具体分为古典主义与学院主义，于古希腊、古罗马，代表画家有拉斐尔、安格尔等。浪漫主义，起源于法国十九世纪初，代表画家籍里柯《梅杜萨之筏》。现实主义，产生于十九世纪中叶，代表画家米勒《拾穗》。照像写实主义，创始人库尔贝，代表作克洛斯《约翰像》。印象主义，代表画家莫奈、修拉、塞尚、雷诺阿、凡·高、高更，等等。此外有：立体主义，代表画家毕加索；野兽派；未来主义；抽象主义；达达主义；超现实主义，等。世界著名画家有达芬奇、凡高、丁托列托、毕加索、高更、列宾、卢梭、米勒、莫奈、修拉、塞尚、哥雅、康丁斯基、柯罗，等等。外国油画对我国绘画艺术起着一定影响。中国油画基本特色为现实主义。历经近现代百年发展，油画已经融入中国人之精神生活，于题材内容、审美情趣、表现形式方面已有本土化价值，于欣赏方面也形成了群体心理趋向，较能接受写实为主流之形式风格，成为一方热土。著名油画家有李铁夫、徐悲鸿、刘海粟、潘玉良、林凤眠、吴冠中、董希文、詹建俊、靳尚谊、颜文栋、朱士杰、罗工柳、吴作人、胡一川、罗中立、艾中信、陈逸飞等。油画代表作品如：李铁夫《音乐家、徐悲鸿《田横五百士》、刘海粟《军舰》、潘玉良《花卉》、林凤眠《春晴》、吴冠中《长江三峡》、董希文《开国大典》、詹建俊《回望》等。

油画是以快干植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布（亚麻布、或纸板、木板等）上制作之画种。而国画是用毛笔醮水、墨、彩作画于宣纸、绢、帛上，并加以装裱之卷轴画。国画题材以自然景物为主，油画则以人物为主。它们的表现手段不同，国画盛用线条，注重意境，注重传神。油画注重透视法、解剖学，注重点，注重质感、量感、空间感，画之内容居于次要地位。中国画画分三科：人物、花鸟、山水。是用艺术表现一种观念与思想，是艺术升华之哲学思考，是艺术之真谛所在。中国画之题跋印章，为其独有，善于将诗书印画结合于一体。现代又将西洋画之素描等技法吸呐创新，大大丰富了中国传统画之表现技巧。

学习书法与绘画，意义极大，至少于三个大方面起作用。其一，树立正确人生观、美学观，修身养性，心正笔正，锤炼意志、耐性、气度，增强中华民族文化意识和底蕴，提升人之生活理想境界。其二，

提高观察能力、思维能力与创造能力，提高综合能力。其三，与工作，与其它学科相互借鉴，笃定职业操守，精业勤谨，提高工作质量。

吾学油画，始于六十年代，受教于学校恩师，闲暇时也常于故地及外地观摩，久而久之，掌握了基本技法。由此，也就与油画结下不解之缘。吾学书法，从小始，吾父为吾师。古人书法又为吾之最好老师。遵循习书法则，坚持不懈，皆为练字基本法宝。学习书画艺术，打好基础为首要，不可一步登天，须循序渐进。蔡邕论书法九势，钟繇书法十二意，卫恒四体书势，王羲之书论等书法理论必需学习。国画、油画基本常识要学。多看多画，必然长进。书法无古今，好差看其人。天下无难事，只要肯登攀。