书法是文化是艺术不是技术（讲稿，续二）

其次，书法是艺术。这是又一议题。

“书法是书写汉字的艺术”，这句话定义很准确，定义了书法艺术的创作方法和内容。汉字书法为汉族文化的独特表现艺术，被誉为：无言的诗，无形的舞；无图的画，无声的乐。林散之说：“书法是中华艺术的精髓”。更加画龙点睛，说到内核和灵魂。

中国的书法艺术兴起于汉字的产生阶段。“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”因此，产生了文字。 书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号，即是象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概混沌的概念，没有确切的含义。中国书法诞生的时间应该是甲骨文、金文演变成为大篆、小篆、隶书，而定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体。

翻开历代书论，就会知道什么是书法，也会知道书法的来源、书体的创立、书法的传承和书法的发展概貌。卫恒《四体书势》介绍了古文、篆书、隶书和草书等书势。他并指出：“魏初传古文者出于邯郸淳”；“昔周宣王时史籀始着大篆十五篇，或与古同，或与古异，世谓之籀书也”；“秦既用篆，秦事繁多，篆字难成，即令隶人佐书，曰隶字”；“汉兴而有草书”。为大家所公认的六体书创造者分别是：史籀造大篆；李斯造小篆；王次仲造八分与楷书，钟繇完善楷书；程邈造隶书；刘得升造行书；张芝造草书。魏字不属体书，是一种魏碑字，为北魏郑道昭创造。当然，这些体书的完成并不是某个人的成果，只不过是代表人物而已。晋时王羲之成为行书的姣姣者。楷书到了唐元时，欧（欧阳询）、颜（颜真卿）、柳（柳公权）、赵（赵孟頫）四体书成了典范。张旭的狂草也登峰造极。唐朝书法理论家张彦远曾这样描述书法笔法传授情形：蔡邕受于神人，而传与崔瑗及女文姬，文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人，卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之......从华夏文字的创立，动静中的演变，单字的书写，到书法的形成传承发展，看到了汉字书法艺术的特色和斑斓色彩。

那么，是什么使书写汉字成为书法艺术？书法艺术的本质是什么？

要回答第一个问题，首先要分析汉字的特点。汉字的构造方法来源于“六书”：象形、指事、会意、形声、转注、假借。这种造字方法，让汉字的造型本身就包含了丰富的含义。如“月”字就像一弯明月的形状，这是象形法；“凶”字就是陷阱里加上交叉符号，这是指事法；“鸣”由“口”和“鸟”组合而成，用来指鸟的叫声，这是会意法；例如“樱”字，形旁是“木”，表示它是一种树木，声旁是“婴”，这是形声法；等等。而且汉字的发展过程中，逐步形成了横、竖、点、撇、捺、折等多种笔画（汉字的基本构成部分），甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等多种多样的字体（风格多样），上下、左右、包围等多种部首组字方式（字体结构）；更由于毛笔的长期使用，发展出了中锋、偏锋、圆转、方折、虚笔、实笔、顺锋、逆锋等多种用笔方法（笔法）。因此，汉字的特点是：具有笔顺，构造复杂，风格多样。 正因为汉字具有构造复杂，风格多样的特点，才使之可以成为一种艺术的基本要素。这种特点，可以让汉字作为书法艺术的基本要素，可以表现出各种复杂的艺术效果。汉字还有一个特点，就是具有笔顺，及笔画的书写方向、书写顺序是相对固定的。这就让书写汉字的艺术具有了另一个重要特征：时间性。书法作品的欣赏者可以按笔画的书写方向、书写顺序重现创作者的书写过程，从而让书法作品成为一个类似于音乐的可以重现的艺术品。 汉字另一个特征是其表义性，即文字的基本功能。单个汉字有单个汉字的含义，语句文章都有更丰富的表述能力。作为中华文化的诗词歌赋等，也都通过汉字而成为了书法艺术的一个有机组成部分。 以上三个方面结合起来，就可以说明白，为什么书写汉字可以成为艺术的原因。

 进一步分析，书法艺术的本质是什么？ 总结以上汉字的特点，可以抽象出来，书法艺术是以书写汉字为基本表现方式，具有具象、抽象双重表现能力的艺术方式。分开来说，所谓具象表现能力，是指书法和绘画等具象艺术一样，作为笔画、汉字、诗文本身，具有很强的具体的表现能力，让欣赏者可以从笔画、结字、布局、文字含义等多个方面，得到相当的美的感受。所谓抽象表现能力，是指书法和音乐等抽象艺术一样，作为笔画、墨迹、结字、布局等多个方面的顺序、变化等，让欣赏者感受到一种节奏、旋律及其中蕴含着的情感和美感。 所以，根据以上论述，可以总结出来，书法的艺术本质是：具有时间顺序、具有丰富表现能力的线条的抽象、具象双重艺术。根据以上的书法本质定义，我们就可以知道，为什么书写汉字会成为书法艺术；除了汉字，很难找到另一种文字或者符号，可以作为更好的书法艺术的表现方式。

    汉字漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的艺术。在世界文化艺术宝库中独放异采。

“书法是什么艺术？”有的说，书法是视觉艺术；有的说，书法是造型艺术；有的说，书法是抽象艺术；有的说，书法是线条艺术，等等。总的来说，书法是艺术，但书法到底是什么艺术？
    要理解这些问题，有必要从艺术本身特性去分析。在艺术欣赏中，只要是用视觉欣赏的，都可以称之 “视觉艺术”，如：电影、电视；只要是涉及到造型的，都可以称之“造型艺术”，如：舞蹈、杂技；只要是用到抽象思维的，都可以称之“抽象艺术”，如：根雕、奇石；只要是用到笔的，都可以称之“线条艺术”，如：绘画、书法。
    书法具备了上述多种特性，所以，称之为视觉艺术、造型艺术，等等。好像这是顺理成章的事了。其实不然，经过研究发现，只要是艺术，大都要具备视角、造型、抽象和线条这样的特征，这些都是艺术的共性，就像鼻子都长到脸的中央一样，长到别处那就不叫鼻子了。从另一个角度说，人是直立行走的动物，我们不能说所有的直立行走的动物都是人，如猩猩、猴子等动物也是直立行走的动物，但它们就不属于人类。因此，我们不能因为书法具备这方面的特征，就说它是视角艺术、造型艺术、抽象艺术或线条艺术。
    共性是艺术重要的组成部分，是艺术统一的标志。在艺术中除了共性，还有个性。个性是什么呢？简单地说，个性就是特殊性，个性依附于共性，在共性的基础上进行变化。如：鼻子都长在脸部的中央，这是共性，但鼻子的大小、长短、高低、宽窄、厚薄的不同，以及和周边关系的组合不同，其面目也不相同，正是这些不同，显示出了个性。人们可以轻松地分出，哪个是张三、哪个是李四。
    在书法中，不管是真、草、隶、篆、行，都是以汉字作为创作对象；在笔法中，篆、隶的起笔用的是裹笔法，楷书的起笔用的是顿笔法，这些都是书法上的共性。在这些共性中，就唐揩而言，产生了颜、柳、欧诸体，颜体的开阔、柳体的收紧、欧体的险峻，形成了明显的个性特征，可以轻松地识别颜体、柳体和欧体。
    艺术表现思想，思想体现个性，这是艺术中“干”和“枝”的关系。任何艺术都要依附于思想，有思想的艺术才能升华。不同的艺术只是表现形式的不同，其表现的内容、思想是相同的。如：绘画是用图像表现诗情，但它不是诗；诗是用语言表现画意，但它不是画。从形式上看，诗是诗，画是画，画不是诗，诗也不是画。从内容上说，诗中有画，画中有诗，即诗成了画，画成了诗。
    诗、画是两种表现自然的方法，诗人和画家分别是通过诗、画的形式来表达其内心的思想感受的。如诗人王维《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”。这首诗为山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。在画家八大山人的画中常看到的一只动物，表达了画家四十年没有下藏经楼的孤独生活。
    诗、画很容易看出作者的思想和内涵。诗、画的表现比较直接，可以直接展现自然、社会和生活。在画中是山、是水、是虫、是鱼一目了然；在诗中是情、是谊、是喜、是忧清晰可辨。如：画家笔下的“独钓寒江雪”，栩栩如生的画面，表现出古人不谓严寒、吃苦耐劳的精神。诗人笔下的“千山鸟飞绝 万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”同样表现出不谓严寒、吃苦耐劳的精神。在这天地充斥寒威，生命似乎停顿的时刻，有一个老头，在满天飞舞的雪花中岿然独坐垂钓。表现了即认定目标，就绝不放弃，不谓凄凉、寂寞、冷酷、孤独，体现了坚强不屈，不达目标决不罢休的顽强精神。
    书法不容易看出作者的思想和内涵。书法的表现是间接的，不能直接表现自然、社会和生活，从而使书法欣赏变的更加神秘。书家笔下不是画，而是“汉字”，在汉字中看不到山的巍峨、水的清澈。看不到“闲敲棋子落灯花”的诗情；看不到“独钓寒江雪”的画意。
    书家通过对自然界的感悟、认识，用书法的形式表现出来。我们从“担夫争道”中欣赏到书法的挪让；从“荡双桨”中欣赏到书法的浪漫；从张旭的草书中欣赏到了孙二娘舞剑的姿态。从王右军行书中欣赏到了“龙跳天门，虎卧凤阁。”的动静结合、刚柔相济、阴阳平衡的完美境界；从自然中欣赏到了泰山的雄伟；华山的险峻；松树的挺拔；牡丹的华贵；枯树的苍老；竹子的空灵；枯藤的缠绕；从书法中欣赏到了颜体的雄伟，欧体的险峻，柳体的挺拔，羲之的华贵，散之的苍老，王宠的空灵，傅山的缠绕。
    由此可知，书法就是书法，它不是诗，但它可以表现诗情，把诗写成书法，挂在屋中，既可欣赏诗文、又可欣赏书法。它不是画，但它也可以表现画意，郑板桥爱画竹，画完竹再配上诗，用书法表达诗情画意，达到诗书画的完美结合。如：“一两三枝竹竿，四五六片竹叶，自然淡淡疏疏，何必重重迭迭？”；“一枝瘦竹何曾少？十亩竹篁未见多。勘破世间多寡数，水边沙石见恒河。”；“一枝高竹独当风，小竹依因笼盖中。画出人间真具庆，诸孙罗抱阿家翁。” 郑板桥是用竹子的高风亮节精神去引导人，用竹子的虚心去教育人，这也许是学习艺术的真正意义。
    于是，要想学好书写艺术，并非只是把字写好，要知道“书法比天大”。古人早就说过，“书在字外”，就是这个道理。书法除了要向自然学习、社会学习、生活学习，姊妹艺术学习外；还要学习书法的视角艺术、造型艺术、抽象艺术和线条艺术等等，通过书法的点画语言，通过形与神的结合，形成自己独特的艺术观，写成属于自己的书法。
    通过以上的分析，终于理出了头绪。书法是什么呢？就像戏曲是什么一样？如果说戏曲是演唱艺术的话，那么书法就是书写艺术。