《寒单》是一部民俗题材的台湾影片，虽说是四年前的电影，今年才上映，还是忍不住和同事们一起去影院支持了一下。影片的故事非常吸引人，从炸寒单这一“残忍”的民俗背景，讲述了一段由爱情引发的悲剧，继而使两个对立的年轻人由堕落转为兄弟，并相爱相恨并完成救赎的故事。影片虽然故事也不算复杂，但是戏剧冲突却很尖锐，让人一直关注着这对“塑料”兄弟的命运。
该片以台东民俗“炸寒单”为背景，讲述了一个“炸裂”的爱情故事。林正昆是一个品学兼优的小伙子，一直默默暗恋着同镇的萱萱。然而，爱情之花在这个平凡小镇上绽放的同时，心中的怨恨却在悄然生长。在正月十五的夜晚，街头锣鼓喧天，炮炸寒单爷的现场人潮涌动。肉身寒单阿义站在神轿上，威风凛凛地接受人们丢上鞭炮轰炸，忽然间，成堆的炮竹被引爆，震耳欲聋，尖叫声不断。这场意外不仅带走了萱萱的生命，也让阿义受伤，正昆也突然选择放弃了学业...
电影讲述了一个关于赎罪的故事，探讨人如何对待罪感并与自己和解，用“炸寒单”的民俗把这个主题具象化了。故事发生在台东的乡下，有自然的景观和非常传统的社会关系。视听语言也偏向写实主义，多用清新自然的长镜头。只是闪回用得有点多，比较俗套。片子里几位男女角色都有情有义、敢爱敢恨，虽然背负深重的创伤，但找到了救赎的道路，我很羡慕他们。
寒单爷是一个传统的理想化的父亲形象，有钱有地位有担当，这些都是传统父亲的功能，给人以理想和目标的指引。另一面代表着规则和惩罚，如同电影里几次出现的寒单爷的花脸，在黑白的背景下格外清楚，三只眼睛盯着你，所有的罪恶和过错都逃不脱。传统父亲的形象是非常严厉和有力的，这和现在对父亲的要求不同，传统中父性和母性的属性正在中和，女人也可以有机会施展父性的一面，男人也被期待有母性温和的部分，这种父性和母性的平衡，使人可以体验到更完整的自己。
“很痛吧？”“痛表示还活着，不是吗？” 心魔作祟，因爱生罪，人鬼殊途，随烟轻去，嗟悔无及，黯然伤神，似人非人，行尸走肉，神魂难聚，跌宕人生，心牢不破，罪孽不赎。“如果可以重来，宁愿变成恨那个人，也不要恨自己。”一边是救赎，一边是放下，然而寒单寒单，终究出身清寒，注定灵魂孤单，唯有各奔东西。而爆裂在肉身上的烟花，是痛苦，是解脱，是爱情，是友情，是悔恨，是和解，更是人生的重拾。
这是一个关于爱情、友情以及心灵救赎的故事，虽然情节有些肥皂剧，但是郑人硕等演员炸裂的演技使得有些烂俗的故事走向变得扎实、有说服力、动人了起来。台东的风景太迷人，小城，民俗，穿过田间的火车，完美的色调和构图下画面十分好看。炸开皮肉的烟火，是自我惩戒的救赎，在我承受切肤之痛的时候，是我离你最近的时刻。最迷人的部分是写台东底层小人物的挣扎与互助。出身清寒，灵魂孤单。我们是穷人，得自己帮助自己。我们承受苦难，但生命，会自己找到出路。
台东海岸线，火车，小镇，民俗，在此基础上一半是兄弟情，游走在社会最边缘并互相关照；一半是最下层人民的荒凉现实，命如草芥，任人践踏到自我毁灭。皮肉之苦本来是残酷的，电影里拍出的氛围却太温柔——太平洋的风，潮热咸腥。风中的台东，生长和腐烂的速度一样快。寒单寒单，出身清寒、灵魂孤单。穷得连鬼都怕的人，除了自己谁都靠不住。痛表示还活着，但越活越痛，不是吗？其实就算重来也会发现，从来就没有恨过那个人，恨得只有自己。“你知道台北有多远吗？你知道台北有多冷吗？”可是人心才最远啊，仇恨才最冷啊。
