我读经典话孤独之寂寞宋词

已有 783 次阅读2010-10-13 16:00 |个人分类:教育集

我读经典话孤独

雷江

（五）寂寞宋词

也有一片蛙声明月夜

也有藕花深处的欢声笑语

也有长烟落日孤城闭的边塞

但这只是诗余

真正的词是

杨柳岸晓风残月

才下眉头又上心头的愁绪

深院梧桐的亘古寂寞

人说，宋词是我国古代文苑里的一株奇葩，她以姹紫嫣红、千姿百态的风韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳。

是的，千百年来，宋词的名篇佳句一直脍炙人口。然而真正打动人心的却是：

断送一生憔悴，只消几个黄昏。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。

翻被梨花冷看，人生苦恋天涯。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

今年花胜去年红，可怜明年花更好，知与谁同。

物是人非事事休，欲语泪先流。

离恨恰如春草，更行更远还生。

渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。

胭脂泪，留人醉，几时重，自是人生长恨水长东。

梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

…… ……

何谓词？词，又称乐府、长短句、诗余等。词起源于民间的曲子词，文人依照曲子词的声律谱写新词，叫做“填词”。词的曲调的名称，叫做“词牌”。后来词与音乐逐渐分离，形成了一种新诗体。与诗不同，词以长短句为主。我想，诗须言志，多表现积极进取之意，故多整齐美。词则说愁，宜表现抑郁低回之情，故多参差美。

词在隋唐之际还不过是涓涓细流，在宋朝却迅速汇为了波澜壮阔的海洋。现存宋代有姓氏可考的词人共1493人，词作共21055首。词人之众，作品之多，艺术之成熟，题材之广泛，内容之丰富，可谓空前绝后。

根据风格的不同，宋词可以分为“婉约派”和“豪放派”两大类。婉约派的代表人物有李清照、柳永、秦观等。豪放派的代表人物有辛弃疾、苏轼、岳飞等。然而，在两宋的词坛中，“婉约派”始终是创作的主流。如称为“豪放派”宗师的苏东坡大师，其词作更多的也是缠绵悱恻、宛转柔美之作。

根据字数的多少，词还可以分为小令(58字以内）、中调(59-90字)和长调（91字以上，最长的词达240字)。或许，这是孤独寂寞有大有小的缘故。

宋词是美丽的，美丽得有些凄凉。无论是苏轼举目望月的中秋佳节，还是柳永酒醒后的晓风残月，都透着空灵寂寞的美。宋词不像唐诗那么严谨，却和现在的散文有些相似，在“形散而神不散”中诉说着委婉浪漫，或者慷慨非凉。在清词丽句之间，我们可以感受到词人的爱恨情仇在款款流淌。读宋词，大江东去的涛声，在你在耳边回响；读宋词，柔情似水、佳期如梦的情景，令你无限向往；读宋词，会挽雕弓如满月的企盼，在你心房轻轻飘荡……

宋词又是睿智的，睿智得有些惆怅。在“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路”的迷茫中，我们不断求索，“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”，结果“众里寻他千百度，蓦然回首、那人却在灯火阑珊处”的人生最高境界！是寻觅终有所得吗，还是其实我们本身就拥有生命的真谛，却将精力浪费到了无用的奔波？“那人”那境，竟然是这样让我意兴萧索！

我喜欢这一篇文章：

唐诗如瓷，宋词如纱

唐诗宋词，中国历史长河中熠熠生辉的双子星座。

打开一本唐诗集，仿佛走进了一座瓷器馆，高贵的瓷器穿越时空，静静展示它们的美。它们带着岁月的味道，什么都不能掩饰它们的光辉。无论典雅，活泼，庄重，灵动，都动人心弦；无论长短，都精致细腻。只有那样伟大的时代，能造就那样伟大的美。

唐诗讲究对仗，讲究押运，讲究形音意的统一；瓷器讲究形态，讲究对称，讲究形态花纹色彩的和谐。

唐诗和瓷器都讲究韵味，火侯不足，意犹未尽；火候太过，犹显不及。只有炼成“雨过天晴云破处，者般颜色作将来”，才是最佳状态。

诗和瓷的灵感之作，是用料，手法，火候都恰到好处，仿佛无意之间，却又浑然天成。

宋词是袅袅轻烟，是细语碎花荫，是一段闲愁，剪不断，理还乱，直触灵魂。无论远看近看，都是艺术品；就像《红楼梦》里面讲的“软烟罗”（罗纱的上品）。

宋词最初触动我们的，正是以它的柔软和伤感，它淡淡的情怀。宋词似乎更容易上口，更随意，虽然词牌名规定了它的形式；它是中国的散文诗，是繁华之后的繁华，梦境之上的梦境。“衣食足而知礼节，仓廪实而知荣辱”，只有宋朝这样雍容华贵的朝代，才能产生这样直逼心灵的作品。

唐诗宋词的美丽，足以让我们驻足观赏，至少值得每一个国人由衷的尊重。（选自《读者》，有删改，作者王婷婷）

宋词是一个欢娱短暂的故事：南宋著名的女词人李清照很有才情，他的丈夫赵明诚也很聪明，是著名的金石学家。夫妻俩一块儿研究问题，一块儿写诗填词，过得十分快活。可不久赵明诚到外地做官去了。重阳节那晚，李清照无法入睡。她对着菊花，想着远方的亲人，写下了《醉花阴》一词给丈夫寄去。赵明诚看了妻子捎来的新词，十分感动，一连读了许多遍，觉得妻子的文笔实在太好了，不觉动了与她一比高下的念头。他闭门谢客，写了三天三夜，共填了五十首《醉花阴》。然后将妻子那首也抄在了里面，请词人陆德夫品评。陆德夫看了说：“我觉得这一首写得最好，尤其是‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’一句，十分感人。” 赵明诚一听顿时像泄了气的皮球：这首不正是妻子的词吗？然而，这样的日子转瞬即逝，等待这个才女的，是终身的孤独，永远的寂寞。

宋词是一首血泪悲歌：陆游青年时期和表妹唐琬结婚，伉俪情深。然而他的母亲却不喜欢唐婉，强迫他们离婚了。唐婉迫于父命，改嫁给了同郡的赵士程。有一次陆游春游，和唐琬夫妇在沈园不期而遇了。唐琬征得丈夫的同意，给陆游送来了一杯酒。陆游凄然而下，仰头喝下了这杯苦酒，挥笔在粉墙上题下《钗头凤》这首千古绝唱：

红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错！错！错！

春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！

唐琬看了心如刀割，回家后也和了一首《钗头凤》，不久抑郁而逝。

宋词一种无可奈何的自我标榜：柳永，原名柳三变。他第一次赴京赶考没有考上，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”第二次又没考上，他便写了一首《鹤冲天》发牢骚说：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”（要那些浮名何用，还不如去喝酒填词。）不料这首词却传到了宋仁宗的耳朵里。过了三年，柳永再次参加考试，终于考上了。但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗看到柳永的名字，想起了他那首《鹤冲天》，就在旁批道：“且去浅斟低吟，何要浮名？”于是把他的名字勾掉了。柳永自称是“奉旨填词柳三变”，从此回到了市井之间，潜心写词，成为了中国文学史上第一个专业的市民作家。他的词在当时就广为流传，“凡有井水处皆唱柳词”。虽然柳永没有辛弃疾“看试手，补天裂”那样的豪放，也没有陆游“鬓虽残，心未死”那样的悲壮；但他却以“杨柳岸、晓风残月”的荡气回肠，成就了在中国词坛上的不可替代的地位。

宋词，是我在人生迷茫中的一杯清茶，几声叹息……

诗曰：

绮梦青丝绕玉颈，

何花滑腻散浓香。

销魂一拥肠堪断，

回首日红泪有光。