答题者：王宛平

　　出题者：刘雅麒

　　时间：2015年11月24日

　　1在剧本创作过程中，你觉得最有挑战性的事是什么？

　　所谓万事开头难，编剧做的事儿是一个漫长浩大工程的起始，就是从无到有，你得生生地想出这么一个故事，并且还得生动有趣吸引人。但这些，也只能保证你顺利完成任务，并不能决定你的作品与众不同。一个剧本有一个属于你独有的特质，这个非常难。比如《幸福像花儿一样》最初的写作到最后的呈现，完全是不一样的东西，剧本不停地推翻、重写，这个过程非常煎熬，就是觉得不对，没有写出想要的那个东西，直到快开拍了，剧本还在重写。总共20集剧本，写了差不多100多集。直到某一天，人物突然活了，有灵魂了，你心里知道，这次，对了。

　　并不是所有作品都有这样的好运，有时候，你遇到的题材，并不是你擅长的，或者你那个阶段状态不好，找不到那样一个感觉，作品最终呈现，就会比较平庸。

　　当你进入一个你擅长喜爱的写作过程，当你的写作充满创作激情时，这样的写作，即使困难重重，也是幸福的。相反，则是纯粹的受罪。

　　如果说最大的挑战，我觉得还是体力，有时候脑子在动，身体已经不行，大部分编剧都易得的职业病，颈椎、腰椎，都是死穴。

　　2你觉得一个成功的剧本要具备哪几个要素？

　　成功剧本要素不外乎：题材新颖脱俗，人物个性鲜明，情节生动有趣，细节真实细腻感人，主题充满正能量等等。

　　但在我看来，人物塑造应该是重中之重，国产电视剧能成为经典的都是人物立得住的，比如《士兵突击》、《潜伏》、《亮剑》、《悬崖》、《金婚》、《北平无战事》、《老农民》等等。

　　特别像《士兵突击》和《金婚》这样的戏，并没有强烈的戏剧冲突，也没有多少悬念吸引观众，重点就是写人：这样的戏能成暴款，关键在于，人物塑造真实细腻生动饱满富有张力，让观众喜欢并且愿意关注人物的命运。

　　当初写《金婚》，非常没自信，直到要开播了，制片人和我还在恐慌：万一要是播到一半，收视率太低，被撤档怎么办？

　　但导演郑晓龙和总策划——有着丰富创作经验，被称为编剧大神的李晓明老师都非常自信，说这样的剧再播不好，咱们就别干这行了。

　　总之，把人物写好了，一部戏距离成功也就不远了。

　　当然，写人物，是放在人物关系、事件、细节、故事桥段中写，所以，戏剧各要素一个也不能少。哈。

　　3合作过的导演、演员中，你最欣赏的有？为什么？

　　我合作的导演不能算多，有几年，一直就跟两个导演合作，而这个最字，是没法儿说的，一是得罪人；二是，优秀的导演，演员，都各有千秋，不能说谁最。

　　合作最多的演员当属孙俪(《幸福像花儿一样》、《甜蜜蜜》、《新上海滩》)。孙俪是那种天赋奇佳的演员，记得在《新上海滩》剧组，扮演黑社会老大的李雪健老师说，他合作过的女演员里(到2006年)，有两个可称为天才，一个是巩俐，一个就是孙俪。

　　高希希导演曾说，孙俪表演都是真投入，完全走心，哭是真哭，非常耗真气。孙俪的表演，并不是在演；一般道行浅的演员和她演对手戏，往往会显得表演痕迹重，被带到沟里。《甜蜜蜜》时，剧组有的演员也想往孙俪靠，导演就说，你不能跟孙俪比真实，因为你在演真实，而孙俪那是真正的真实。

　　其他如：邓超的表演天才；陆毅的敬业持重；黄晓明对完美的追求；黄海波认真琢磨剧本；殷桃的好强；胡军的台词功力；郭京飞戏神的表演才华。诸如此类，有这许多优秀演员的演绎，好剧本才能不被埋没。

　　合作最多的导演是高希希，连写带改，共合作八次；其次是郑晓龙导演，合作过三次。

　　郑导是学中文的，编剧出身，对剧本有一种非常准确的判断，而且非常懂感情，特别懂女性，很文学，很细腻。

　　高导美院出身，才华横溢，是那个年代最聪明最有才华的导演之一。最难得的是，拍感情戏充满激情。

　　4结合自身经历，你认为自己从事编剧行业的可能性和必然性分别是？

　　我成为一名编剧看起来很偶然。父母都是职业军人，家里亲朋好友，除我之外，没有一个与这一行有关；直到考大学，因为家里是搞无线电的，我对终身职业的想往也就是个电子工程师。

　　我是“文革”后恢复高考的第一批考生，俗称七七届，我理所当然想报理科，那时候社会流传：学好数理化，走遍天下都不怕。但不幸，因为“文革”耽误，我只读过一年初中，物理化学压根就没学过，报理科无望。于是我选择了看起来好考的中文系，后来又考了中央戏剧学院戏剧文学系研究生，并且留校做了老师。

　　这样说吧，如果不是在中戏任教，如果没有学生的推荐，我应该不会做编剧。

　　但我走上这一行，似乎又有着必然性。

　　我的军人父亲，虽然文化程度不是很高，却是个执著的文学发烧友，战争年代行军打仗，背包里居然还背着英国浪漫小说《简·爱》，我父亲的终身愿望是想写小说。受父亲影响，我小时候就爱看文学书，后来当兵、当工人，一直酷爱读书，是我所处环境中有名的书呆子。大学毕业后我分配到国家机关做公务员，我如果没有对文学的强烈爱好，也不会舍弃公务员职位，报考中戏。

　　还是那句话吧，机会总是给有准备的人，当我的学生史航推荐我去做编剧的时候，我应该是准备比较充分了。

　　5你的婚姻观和爱情观在剧本中是如何渗透与体现的？

　　虽然我自己也没经历过什么轰轰烈烈爱情，婚姻也比较失败，但也许是青少年时代受到的文学影响吧，骨子里仍是不可救药的理想主义者，包括爱情与婚姻。

　　从《金婚》到《假如生活欺骗了你》女主人公都是一生追求爱情，不甘平淡婚姻的理想主义者。

　　将我这种理想主义婚恋观展示的最赤裸的，还是《甜蜜蜜》：一对恋人，真诚相爱，不顾世俗，活在自己的二人世界里。这部戏从两人相识到中间种种磨难，直到两人真正走到一起，就戛然而止，因为我不想再写下去，不想写这样脱俗相爱的两个人进入婚姻中，会是一种什么样子。

　　后来，制片方又做了一个舞台剧《甜蜜蜜》，展现了剧中人二十年后的状态，人到中年的疲惫夫妇，充满着世俗的算计、背叛与悲凉，这样的东西，我真不能忍，我就不愿意我笔下那么痴情，那么不计世俗利害，那么忘我相爱的青年男女，20年后，变成那样一对平庸无聊的中年夫妇。

　　6你怎样看创作带给你的名和利？

　　我们所从事的这个行业必然地与名利有关，娱乐圈就是个名利场，说不为名利所惑，非常之难。但要时刻告诫自己，走上这条路的初衷是什么，才不会被名利绑架，做一些有损人格的事情。

　　《金婚》播出后，有一些投资方，希望借我名推剧本，我不用写一个字就能拿到钱，我一一婉拒，因此得罪许多人。

　　我到现在也没有带学生、助手、枪手，我就是自己写。写得慢，但每个字，都是自己敲出来的。一是我享受自己打字这种写作过程；二是我不想赚那些昧心钱。成名不易，毁誉只是一瞬间的事儿。

　　7你认为编剧、导演、演员的合作关系在理想状态下应该是怎样的？

　　一部好作品，一定是编导演包括制片方整个团队一齐努力的结果，团队气氛好，作品出来就不会差。

　　我理想合作状态是，剧本开发阶段，导演和制片方就介入，或者说共同探讨各种可能性，这样剧本出来就不至于因新介入方再磨合，再大改。据说，发达国家的编剧阶段都是如此，编剧就是制片人，会选择导演，会和团队一起磨合剧本。整个创作过程是良性循环。

　　我们现在比较被动，往往是编剧先写，然后再找导演，再订演员，导演因为后进入，会有一个比较麻烦的磨合阶段。

　　至于与演员的合作，是个太想让人吐槽的事情。现在很多剧组里，都是谁片酬最高，谁权力最大，谁就可以随意改剧本。在我看来，演员对一个成熟剧本应该持尊重态度，不是说不能改，但要改得有道理，而且不应该有伤筋动骨的颠覆性改动，这既是对编剧的不尊重，也是对投资方的不负责。

　　我知道一件真事，去年，有个当时一炮而红的演员，接了一个资深编剧大腕的剧本，到现场才看剧本，只看了五集，立刻当场撕毁，找了小枪手重写，还洋洋得意到处宣传：这个剧是我带人写的，编剧就是我，一天一集。

　　事实证明，凡是演员现场带人改的剧本，没有一个能成为真正的好作品。编剧写剧本是经过深思熟虑，是付出心血，以时间做代价的。演员能在一天之内，推翻编剧不知道多少时间熬出的心血，这个能成，我根本不信。

　　8现在与女儿丁丁通常交流什么话题？

　　丁丁可能是受我影响，从小喜欢看书，很早就在网上发小说，正式发表过两本长篇小说，受到许多业界资深人士好评。她走上编剧之路，也算女承母业，顺理成章。

　　因为是同行，我们交流最多的，当然是关于写作，关于某个作品的看法。经常一起在家里看电视剧，去影院看电影，然后交流看法，这是我感觉最幸福的。

　　丁丁成人后的许多事情都模糊了，童年的事儿反倒记得清楚，有一次带她去游乐园，那时候我们生活非常拮据，丁丁要买一样价值超过我预算的东西，我没有答应，她掉头就跑，迅速消失在茫茫人海里。我那叫一个沮丧、绝望，拖着疲惫的腿，登高爬低，茫然四顾，忽然就见老远一个小人疯跑过来，一路喊着：妈妈妈妈妈妈，跑到我跟前，一头扎到我怀里，不停地絮叨，说她怎么找我呀找不到呀，到处喊我呀。

　　刚才那不快的一幕完全忘记了。

　　我到现在还记得丁丁小小的身体扑到我怀里，那瞬间充溢在内心的幸福感，这就是女儿啊！

　　9你觉得自己偏感性多一点还是理性多一点？在创作和生活中你怎样平衡两者？

　　我一直觉得我是感性多一点，但事实上，我也没做过什么违反理性的事情，我就是一个比较中庸或者闷骚的作者吧。

　　有一个阶段，我基本没有自己的生活，每天就是上课、写作，或开策划会，或在剧组，结果得了非常严重的腰椎和颈椎病，曾经发作过三次，而且都是赶着要开机，爬在床上打字。

　　这几年，我开始调整自己的生活。现在我写得比较慢，每年一定要出去旅游，并且成了摄影发烧友，这算是一种平衡吧。

　　10你平时喜欢怎样的穿衣风格？为什么？

　　圈里人都说我只穿黑衣，其实我也穿灰，棕色系，但总体而言是深色系、冷色调，穿衣风格也以大方朴实为本。这与人性格当然有关。

　　我任教时，中戏学生们说我是中戏最酷的女教师，哈，其实我是一个低调内敛的人。

　　色彩光鲜亮丽，风格小女人或夸张的服饰，不适合我。

　　11你说自己偏爱文学性的作品，可以谈谈你的阅读史吗？哪些作品对你产生了巨大影响？

　　我们这代人肯定是受苏俄文学和欧洲古典文学影响最大了，特别是苏俄小说，那个影响是浸透在骨子里了。

　　比如俄罗斯文学，像托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基、契诃夫、帕斯捷尔纳克，以及前苏的一些经典文学。在我作为一名士兵的少女时代，给我影响最深的是一部叫《牛虻》的小说。这本19世纪女作家写的小说，在世界文学史上，并没有显赫地位，但她在书中那些关于信仰、革命、牺牲、友谊、爱情、忠诚等描写，深深打动和影响了我们整整一代人。

　　12你最理想的一天会如何度过？

　　睡到自然醒，自己做饭，然后拎着全套摄影器材，和志同道合的摄友、驴友开车到风景如画的某处，拍照、野炊；

　　当然，天气一定要晴朗，没有霾，阳光明媚，最好还有白云朵朵；

　　到了晚间，最好云散星出，没有月亮，没有光污染，支起三脚架，拍最想拍的美丽星空星轨。

　　只是理想。

　　13如果可以与世界上任何一位作家隔空对话，你希望他(她)是？你们会交流些什么？

　　苏东坡吧，秋夜月明时分，一个小院，一张小桌，一壶清酒，相对而坐，就把苏词从头到尾念上一遍，足矣。

　　14你近期的创作计划？

　　一部以北宋为背景的古装戏正在筹备拍摄中；正在写作的是一部当代都市剧，主要演员初定，均为八五后，颜值与演技并重的年轻实力派。

　　15你对当下网络文学成为热门IP，很多网络文学被改编成影视剧的现象怎么看？你怎么看网络文学作者进入编剧行业？

　　这些个IP我看得不多，最大的也没看过，但既然能吸引这么多网友观看，说明作品确实有市场，改编影视剧是必然的。而且也有相当成功的案例，比如最火的《甄嬛传》和最近的《琅琊榜》。

　　因为看得少，并不能得出什么结论，但从我看过的这两部，也许因为制作方都比较资深和传统吧，是用了传统正剧手法演绎网文故事。所以我倒觉得，从价值观到审美特点，这些IP改编和传统原创作品，并没有太大不同。只是说，从网文改编而已，和之前的小说改编没有原则性区别。

　　网络文学作者进入编剧行业也属正常。只要有写字和编故事能力，谁都能当编剧，就跟谁都能写网络小说，一个道理。

　　只是，编剧要面对的，不只是自己的文本。剧本写作，是一个系统工程，牵扯到整个团队作业，万千投资，不能像写小说那样信马由缰，不能由着自己性子来。

　　在我看来，影视剧改编与原创一直都是并行的，没有优劣之分，我入行之初也改编过他人小说。但现在，不到没饭吃，我不会改编他人作品，我坚持原创。本版文/刘雅麒